Juukse- ja meigikunstniku kunst

    Angela Mitchell on kirjanik, kolumnist ja raamatute autor, kes on alates 1995. aastast oma PR -firma kaudu teatreid, stuudioid ja kunstnikke reklaaminud.meie toimetusprotsess Angela MitchellVärskendatud 03. Märts 2019

    Kui mõtleme teatrietendusele, mõtleme sageli suures plaanis - hetkedele, tabelitele ja stsenaariumidele. Aga kui me mõtleme tegelastele, siis kõige sagedamini tulevad meelde muidugi inimesed ise. See vaimne pilt näost, juustest, kostüümist ja viisist, kuidas esineja neid elemente esituses kasutab. Võtke näiteks Fantoom ja kuidas lavastusdisaineri loodud meik loob täiuslikult tasakaalu koletise ja inimese vahel-poleeritud juuksed, kaarjas kulm ja pilguheit põsesarnadele, mis on ühendatud luuvalge maski ja selle all oleva kohutava punase moonutusega.

    Juukse- ja meigidisainerid mängivad kumbki olulist ja sageli alahinnatud rolli mis tahes tootmises, kujundades juukseid ja meik esinejatele tegelastele ja lavastusele sobival viisil.

    Juukse- ja meigidisainerid võivad avaldada tugevat mõju iseloomu- ja tootmismõjule - kus oleks Sweeney ilma tema valge, varjutatud näonahata või Phantom ilma armideta või need kuulsad tantsivad kassid ilma kasside näojoonteta?





    Juuste kujundamine ja kujundamine

    Sarnaselt kostüümikunstnikele peavad ka juuksurid analüüsima kõnealust tööd ja seejärel looma ajastule, seadistusele ja stiilile vastavad soengud.

    Juuksedisainerid teevad tavaliselt koostööd režissööri ja kostüümikunstnikuga, et luua igale tegelasele sobiv stiil, ning teevad koostööd asjaomaste esinejatega, mida nad on valmis muutma. Kas nad lõikavad või muudavad oma stiili drastiliselt? Millised juuksevärvid võiksid tegelasele kõige sobivamad olla?



    Näiteks kuninganna Elizabethi on raske ette kujutada ilma tema tulipunaste lukkudeta. Või Nellie Forbush Vaikse ookeani lõunaosast, ilma oma jumalike lühikeste, räsitud blondide juusteta.

    Mõne väljanägemise korral võib juuksekunstnik kasutada parukaid, šinjone, valevuntse, habemeid või külgpõletusi või juuksepikendusi, mida saab seejärel näituse nõuetele vastavaks muuta.

    Meigikunst ja disain

    Meigidisainerid seisavad igas tootmises silmitsi unikaalsete väljakutsetega, nii loominguliste kui ka praktilistega.



    Meigikujundaja peab eelkõige looma lavastatava teose stiilile vastava ilme, mis vastab lavastaja visioonile.

    Praktilisemal tasandil peab meigikujundaja tagama ka selle, et loodav välimus oleks viimasest reast sama efektiivne kui esimesest (ja vastupidi) ning et vajadusel saaksid esinejad ise regulaarselt ja loo täpselt iga esituse ilme uuesti.

    Konkreetse tegelase loomiseks peavad meigikunstnikud ja kunstnikud arvestama mitte ainult valgustuse ja värvi praktiliste küsimustega (ja kuidas need kaks omavahel suhtlevad), vaid ka tegelase vanuse ja asjaoludega. Seetõttu on meigikunstnikel proteeside kasutamine ja pealekandmine tavaliselt äärmiselt mugav. Proteesimine võib suurendada või muuta näo omadusi, lisada vanuse, haavade või armide väljanägemise ja palju muud. Proteesid valmistatakse tavaliselt vaht- või lateksist, kuigi hiljuti võib neid valmistada ka silikoon- või želatiinipõhistest materjalidest. Proteese rakendatakse kõige sagedamini piirituskummiga, mis on kangekaelne ja ajastutruu liim, mis hoiab proteesi paigal.

    Jumestuskunstnikud on tavaliselt väga mugavad esinejatele meigirakenduse ja -tehnika demonstreerimisel ning on ka hindamatud vahendid käepäraseks etenduseks sobivate toodete valimiseks. Teatri-, tantsu- ja muude etenduste meigikunstnikud töötavad tavaliselt spetsiaalse teatrimeigiga, mida kunagi tunti kui rasvavärvi, mis on spetsiaalselt loodud kestma isegi etenduse pingete ja kuumade tulede all ning peamised kaubamärgid hõlmavad selliseid nimesid nagu Kryolan , Mehron, Ben Nye ja Graftobian.

    Protsess

    Nii juukse- kui ka meigidisainerite tööprotsess hõlmab tavaliselt stsenaariumi analüüsi, loomingulist arutelu režissööri ja kostüümikunstnikuga ning seejärel disaini uurimistööd, visandeid ja märkmete tegemist. Seejärel kohtub disainer etendajaga, et luua etendusele välimus, mis pärast režissööri heakskiitu toimib kõigi etenduste mallina. Disainerid dokumenteerivad sageli selle malli välimuse või stiili fotodel mitme nurga alt, samuti samm -sammult läbi stiilimise või rakendamisprotsessi.

    Sõltuvalt lavastuse suurusest loovad esinejad enne iga esinemist uuesti välimuse või hoolitsevad nende juuste ja meigi eest lavastusega spetsialiseerunud juuksurid ja meigikunstnikud.